Emilio Alcalá, Colección ‘Elegía’

Tras ganar el concurso de diseñadores nacionales ‘Andalucía, Destino de Moda’, el joven diseñador Emilio Alcalá presenta su colección de moda flamenca para el 2024, para la cual se ha inspirado en “Coplas a la muerte de su padre”, de Jorge Manrique. Emilio, siguiendo la definición de la palabra que da título a su primera colección, esto es: composición lírica que se lamenta de una muerte o acontecimiento; ha creado con raso, tafetán y popelín unos looks en los que las mangas son lamentos en formas abullonadas, otras ciñen en forma de mangas-guante, al igual que los vestidos que marcan y perfilan el cuerpo y contrastan con grandes volúmenes en las enaguas. La ‘Elegía’ de Emilio Alcalá se escribe sobre el pentagrama con notas blancas, rojas y negras.

La Parrala, Colección ‘Lucha’

La Parrala propone “un tributo al trabajo, el esfuerzo, la constancia, las ganas y el ímpetu que han hecho posible que esta colección tome forma”, según explican desde la firma nazarena (Dos Hermanas, Sevilla). La inspiración de ‘Lucha’ se encuentra claramente en los 2000, reinterpretando prendas y siluetas de aquella década y empleando tejidos como el denim, los perforados y el clásico tejido de rayas de los trajes de corto.

Entrevista al diseñador Sergio Parrales

¿En qué te has inspirado para crear tu colección?

La colección tiene una fuerte inspiración en las tendencias de los años 2000, llevadas de forma sutil a la moda flamenca. Nos inspira la mujer empoderada y luchadora, de ahí el nombre de la colección: LUCHA.

¿Cuáles son las tendencias de este año?

Creemos que las tendencias de este año 2024 serán la diversidad de tejidos especiales, como por ejemplo el denim, resurgiendo esa tendencia dosmilera; los colores vivos en sus versiones pasteles y los madroños.

¿Cómo afrontas el desfile de marcas jóvenes?

Lo afrontamos con muchísima ilusión ya que es nuestra primera pasarela en moda flamenca. Es un reto y por eso hemos puesto mucho esfuerzo en crear esta colección.

¿Dónde se podrán comprar las prendas que veremos en el desfile?

La colección estará disponible en nuestra página web www.laparralaflamenca.com  que estrenaremos con el lanzamiento de la colección.

Engalana, Colección ‘Aracne’

Bajo el nombre de ‘Aracne’, las hermanas Carmen y Rosi Galán celebran los 20 años de trayectoria. De esta forma, la firma Engalana, desde Fuentes de Andalucía, se ha inspirado en los vestidos más representativos que han marcado su línea profesional. Así, ‘Aracne’ se compone de looks confeccionados en gasas, encaje y tejido realizado en telares de bajo lizo de forma artesanal, dando forma a cuerpos con cut out, volúmenes arquitectónicos en faldas y también en mangas llenas de volantes.

Volanteo, Colección ‘Resurgir’

Las mujeres que habitan en Toñi Pulido, directora creativa de Volanteo, han sido la inspiración para este ‘Resurgir’ compuesto por 12 trajes confeccionados en mikado, organdí y popelín. Diseños cuidados con mimo donde no faltan el vuelo y detalles como las cadenas y las piedras. Son diseños principalmente lisos, con salvedades de look florales, en guipur y con brocados. En cuanto al colorido, Volanteo propone blancos, negros, maquillaje y marino, verdes y rojo, morados y buganvilla.

Entrevista a la diseñadora Toñi Pulido 

¿En qué te has inspirado para crear tu colección?

En las mujeres tan distintas que cada una llevamos dentro.

¿Cuáles son las tendencias de este año?

Colores lisos, tierra, negro, el típico rojo, maquillaje…

¿Cómo afrontas el desfile de marcas jóvenes?

Con muchísima ilusión y mucho trabajo, deseando que llegue y al mismo tiempo miedo a la aceptación, porque como ya he dicho antes está inspirado en las mujeres que habitan en mi…

¿Dónde se podrán comprar las prendas que veremos en el desfile?

Aún no tenemos tienda física, por redes sociales y contactando conmigo.

Aránega Moda Flamenca, Colección ‘La niña de mis ojos’

La infancia de la diseñadora Mari Carmen Aránega, “rodeada de tejidos y materiales” en el taller de su tía, ha servido de inspiración para crear esta colección para el 2024. Con stretch, lentejuelas, algodones y bielásticos, Aránega ha creado 12 looks para “una flamenca que se viste en la noche famosa de la ofrenda de flores a la Virgen de la Cabeza de jueves de romería con sus mejores galas”. Mezcla lo clásico como es el lunar blanco y negro con los patrones más vanguardistas y voluminosos. Predominan el blanco, el negro, el rojo, el fucsia, así como los lunares blanco y negro y un estampado de claveles rojos y la rosa icónica de la marca Aránega. En ‘La niña de mis ojos’ también son protagonistas los trajes de dos piezas con camisas de cuello camisero cerrado y cuidados adornos en lentejuelas.

Entrevista a las diseñadoras Noelia Yebra y María Del Carmen Aránega

¿En qué te has inspirado para crear tu colección?

Mi colección está inspirada en un sentimiento que nace en mi infancia rodeada de lunares y volantes en el taller de mi madre, junto con el reflejo de mi personalidad hoy día.

¿Cuáles son las tendencias de este año?

Una flamenca fresca con aires renovados en colores blancos negros y rojos incorporando materiales nuevos como la lentejuela que le dan un aire más sofisticado.

¿Cómo afrontas el desfile de marcas jóvenes?

Con la ilusión de mantener la firma durante muchos más años y seguir aportando nuestro pequeño grano de arena en este sector que evoluciona a pasos agigantados en el panorama de la moda.

¿Dónde se podrán comprar las prendas que veremos en el desfile?

En nuestra tienda física ubicada en La Ciudad de Andújar en la calle Ramón y Cajal número 20 o llamando al 677116596.

Flamenco a la Mexicana, Colección ‘Barro Negro’

Desde México, la única firma internacional que presenta colección de moda flamenca, vuelve por segundo año consecutivo a We Love Flamenco con su propuesta inspirada en el barro negro de Oaxaca. “Las artesanías hechas con barro negro de San Bartolo Coyotepec, México, me han servido de inspiración para estos doce vestidos, que mezclan a la flamenca con los resplandores y la filigrana de Oaxaca”, ciudad del abuelo de la diseñadora. Barro, seda, piel tul y resplandores dan forma a este ‘Barro Negro’ que volverá a aunar lo mexicano con lo andaluz.

Entrevista a la diseñadora María Aliaga 

¿En qué te has inspirado para crear tu colección?

En el Barro Negro de Oaxaca, la tierra de mi madre. Mi abuelo Ramon llegó de España a vivir a México, donde se enamoró de mi abuela y de la tierra del barro negro: Oaxaca.

¿Cuáles son las tendencias de este año?

Los bustiers creados por Claude Lalanne para Yves Saint Laurent 1969, regresaron en 2020 de la mano de Tom Ford, pero a lo largo de estos cuatro años, los materiales sintéticos se transforman en materiales naturales, en este caso, la tierra de San Bartolo Coyotepec mezclada con el agua y de mano con los artesanos de Artesanías Doña Mariana con quienes realicé esta colaboración, porque inspirándome en la frase de Eduardo Galeano “en un mundo de plástico y ruido, quiero ser de barro y de silencio”. La tendencia siempre volverá a lo natural. 

¿Cómo afrontas el desfile de marcas jóvenes?

Es un gran reto porque debo viajar desde México junto con toda mi colección para presentarla en WLF. Toda esta colección está confeccionada por manos mexicanas. Siempre es un reto presentar mi visión de la moda flamenca desde el otro lado del mundo. ¡Es maravilloso conocer a tantos diseñadores, inspirarme por su trabajo y aprender de ellos! 

¿Dónde se podrán comprar las prendas que veremos en el desfile?

Todo a través de mis redes sociales. Instagram @mariaaliagaabad o @flamencoalamexicana

Lorena Rodríguez, Colección ‘Fugaz’

La joven diseñadora Lorena Rodríguez hace una retrospectiva de sus años de estudio en Sevilla: “Mis viajes siempre comenzaban en mi ciudad natal Andújar, pasando por Córdoba y llegando finalmente a Sevilla; donde esta última ciudad ha sido guía y faro para comenzar mi carrera profesional. Por eso con ‘Fugaz’, quiero hacer un pequeño homenaje a estas tres ciudades que han sido paso durante mis años de estudio”, según explica Lorena. Así, ‘Fugaz’ se compone de “lo desorbitado de los trajes de flamenca referentes a Andújar, lo romántico de los trajes de Córdoba y, por supuesto también, lo clásico de Sevilla”. Con bielástico, crespón, organza y organdí, en tonos primaverales como los verdes, el coral, el rojo, además de los lunares como protagonistas en pequeños detalles de cada look, “he querido resaltar la figura femenina con trajes ajustados al talle y dándole un maxi volumen en mangas y partes inferiores de las faldas. También hay trajes sueltos desde cintura o incluso desde el pecho para dar una mayor comodidad a la mujer flamenca”, afirma la joven diseñadora que desfila por primera vez en esta pasarela.

Entrevista a la diseñadora Lorena Rodríguez

¿En qué te has inspirado para crear tu colección?

FUGAZ, es el vínculo entre las tres ciudades que me han visto crecer y progresar en el sector de la moda durante el paso del tiempo. Como son Andújar ( mi ciudad) , Córdoba y Sevilla.

¿Cuáles son las tendencias de este año?

Para el 2024, apuesto por colores vitamina, los tonos verdes y rosas vienen pegando fuerte. El volumen sigue súper presente, ya que una flamenca apuesta por la elegancia que dan unos volantes bien armados.

¿Cómo afrontas el desfile de marcas jóvenes?

No os puedo explicar lo que siento cuando presento una nueva colección. Me abro en canal con mis nuevas ideas, siempre tienes miedos de si gustará o no, pero siempre me gusta hacer de la moda flamenca un sello de identidad muy mío, muy personal. A destacar mis mangas y mis enaguas.

¿Dónde se podrán comprar las prendas que veremos en el desfile?

Se podrá comprar en nuestro atelier que tenemos en C/Hermanos Carvajal,1 en Andújar y mediante nuestras redes sociales @lorena_rodriguezd

Caridad Pastor, Colección ‘Liberación’

Caridad Pastor ha creado una colección para la temporada 2024 inspirándose en la figura de su madre, y utilizando diversidad de encajes y tul. “Mis trajes son elaborados con técnicas de costura avanzadas, para conseguir elasticidad en la parte superior del vestido, obtener comodidad y resaltar la figura femenina, adaptándose al cuerpo y talla de cada mujer”, explica la diseñadora que presenta 12 looks, con toda la gama cromática, así como con lunares y estampado floral.

Entrevista a la diseñadora Caridad Pastor

¿En qué te has inspirado para crear tu colección?

Mi colección de flamenca 2024 está inspirada en mi madre, en su sencillez, su amor por las flores y colores, en sus gustos en la música (por ejemplo Carmen Sevilla) es un pequeño homenaje a ella, a mi madre.

¿Cuáles son las tendencias de este año?

Mi propuesta que resalto es una mujer que se quiera sentir liberada, cómoda y con mucho encaje, elemento muy femenino.

¿Cómo afrontas el desfile de marcas jóvenes?

Yo afronto mi desfile con mucha ilusión, con mucho trabajo y sacrificio detrás de él, con una propuesta de valor de vestidos cómodos con libertad de movimiento, donde la novedad y el diseño hace diferenciarme de mi competencia.

¿Dónde se podrán comprar las prendas que veremos en el desfile?

Mi punto de venta está en mi taller en Montequinto (Dos Hermanas) Sevilla y en mi página web www.caridadpastor.com

Bella Elvira Diseños, Colección ‘Los cuatro pilares’

La joven diseñadora lepera se ha inspirado en la flamenca “de siempre”, incorporando novedades, pero sin perder la esencia más pura y característica del traje regional. Usando perforados, tejidos elásticos y tules ha dado forma a una colección donde destacan los cortes de nesgas, además de los volantes de capa y los estilo canastero, con colores cítricos y combinaciones de colorido en lunares de diferentes tamaños.

Rocío Feria, Colección ‘Mi luz’

La diseñadora Rocío Jiménez, directora creativa de la firma Rocío Feria, ha querido homenajear sus raíces: “he querido reflejar mi salto como diseñadora en fashion retail a esto de la Moda flamenca. Así, mi inspiración viene de la moda comercial, aplicada a la Flamenca actual. Con esta colección quiero trasmitirle a cada mujer que puede brillar sacando su luz interior”, explica Rocío, quien ha usado crep viscoelástico, algodones con estampado bicolor y gasa de lunares, para dar forma a una colección La colección se basa en diseños versátiles, pensados para usar en distintas ocasiones, además de combinables, pues muchos looks se componen de top y falda. Con patrones de moda del prêt-à-porter se ha dado forma a tops en los que la espalda es la protagonista de la propuesta, tampoco faltan las faldas fluidas con mucho vuelo y con corte sirena y volantes. “El rojo Radiant Red es el color Pantone 2024 y no podía faltar en nuestra colección”, añade Rocío, quien también ha dado prioridad al blanco roto, el negro y el dorado en algunos toques. Sus estampados son bicolor con motivos florales ornamental y lunares bicolor irregulares.

Entrevista a la diseñadora Rocío Jiménez Silva

¿En qué te has inspirado para crear tu colección?

Es un homenaje a mis raíces, mi vuelta a mis orígenes, ya que toda mi familia es de Huelva aunque yo he nacido en Madrid; y en el que he querido reflejar mi salto como diseñadora en fashion retail de grandes empresas de moda, en las que he trabajado muchos años como diseñadora de mujer (El Corte inglés, Tendam) “Moda Pret a porter”, a moda flamenca.

Mi inspiración viene de la moda comercial aplicada a la flamenca actual. Con esta colección quiero trasmitirle a cada mujer que puede brillar sacando su luz interior.

¿Cuáles son las tendencias 2024?

Para mi firma las tendencias son prendas versátiles (hay mucho top y falda) que pueden utilizarse en distintas ocasiones, no sólo para Feria, Romería o el Rocío.

En cuanto a tops y parte de arriba hay escotes cuadrados y espaldas descubiertas con lazadas. Las faldas son tendencia con mucho vuelo y fluidas, así como corte sirena y volantes.

¿Cómo afrontas el desfile de marcas jóvenes?

Para mí ha sido todo un reto preparar mi marca y el desfile en 4 meses sin ningún tipo de ayuda. Todo lo hemos hecho mi marido y yo desde casa. Él es Guillermo Feria y de ahí también la marca, que en realidad es el nombre de nuestra niña porque estoy embarazada de 7 meses, y lo que ha supuesto trabajar a alto nivel embarazada pero nunca perdiendo la ilusión.

A él le he enseñado a cortar y remallar y yo llevo todo lo demás del proceso de una prenda desde la creación hasta finalizar su confección. También realizamos los complementos de manera artesanal.

La ilusión de poder vivir ahora en Andalucía y el cambio de vida han hecho posible llevar a cabo mi sueño de presentarme a la pasarela. Todo el esfuerzo y el trabajo duro de domingo a domingo sin descanso ha merecido la pena y estamos muy orgullosos de ello.

¿Dónde se podrán comprar las prendas que veremos en el desfile?

Nosotros vivimos en Monachil, Granada y como os he comentado trabajamos desde casa a día de hoy. Estamos preparando opciones de taller/ tienda e incluso tienda online que espero pronto os pueda informar. Por Instagram en rocioferia_collection.

Igualmente, a día de hoy lo que hacemos es quedar con el cliente interesado y llevarle los trajes para que pueda probarse en su propia casa o si quiere algún encargo diferente tomarle medidas para realizarlo.

Los complementos vamos a intentar venderlos por Instagram.

Nuria Carmona, Colección ‘Loca’

Desde Las Gabias (Granada), Nuria Carmona vuelve a la pasarela con una colección inspirada en la figura de Juana I de Castilla ‘la loca’. Con tejidos bielásticos, organdí y tul, la joven diseñadora ha creado 12 reinas flamencas atípicas y revolucionarias, “como lo fue Juana, una reina adelantada a su época”. Los colores principales son el rojo, el negro y el granate, además de un estampado exclusivo de la firma con granadas, haciendo alusión a la provincia de Nuria Carmona. Desfila Amor Romeira.

Entrevista a la diseñadora Nuria Carmona

¿En qué te has inspirado para crear tu colección?

En Juana la Loca y su vinculación con Granada, he creado 12 reinas flamencas adelantadas a su época.

¿Cuáles son las tendencias de este año?

En nuestra firma apostamos por una flamenca sexy, imponiendo las transparencias y los maxi volúmenes.

¿Cómo afrontas el desfile de marcas jóvenes?

El desfile de marcas emergentes lo afronto cada año con mucha ilusión. Es una propuesta muy bonita que ofrece We Love.

¿Dónde se podrán comprar las prendas que vemos en el desfile?

Las prendas podrán adquirirse en nuestro atelier en Las Gabias Granada. Con previa cita al teléfono 633 68 81 43.

ARCOS, Colección ‘Mëstiza’

Inspirándose en la música, Antonio Arcos ha creado una colección para el 2024 con dos líneas diferenciadas: por un lado, la inspiración en los tamborileros y El Rocío, y por otro, el famoso dúo DJ Mëstiza. De este modo, por un lado, se proponen vestidos blancos, pensados en el camino y en la aldea onubense, mientras que, por otro, se muestran propuestas para la noche, festivas y llenas de negro y rojo. La flamenca ‘Mëstiza’ de ARCOS es contemporánea, eclesiástica, vanguardista y transgresora, claramente inspirada en los looks de las DJ. Neopreno, tejido 3D, triacetato, tul, encajes, gasas, bordados, lentejuelas, Jacquard son los tejidos empleados por el diseñador de Bollullos Par del Condado. Ha actuado Satin Greco, transformista.

Nuria Moraza, Colección ‘Qué Poderío’

La diseñadora Nuria Moraza debuta en We Love Flamenco con una colección de inspiración taurina, que bebe del flamenco y sus raíces. “Nuestras piezas tienen un marcado acento andaluz, que se decanta por la exclusividad, haciendo de cada creación una prenda única, buscando siempre reflejar la belleza de la mujer”, explica Nuria Moraza, creadora de las chaquetillas con esencia torera trabajadas artesanalmente y aderezadas con adornos de guipur, que junto con el mikado, son los principales tejidos de ‘Qué Poderío’. En términos de color, destacan el naranja, el rosa y el negro.

Ángela Trigo, Colección ‘Jaleo’

La joven diseñadora Ángela Trigo presenta colección en We Love Flamenco por segundo año consecutivo, con una propuesta inspirada en las folclóricas españolas, donde destaca el volumen pronunciado, tanto en mangas como en faldas, los colores muy vivos en tejidos satinados y brillantes y las siluetas muy femeninas. No faltan los detalles y aderezos como lazos y lunares en los looks de Ángela Trigo.

Entrevista a la diseñadora Ángela Trigo

¿En qué te has inspirado para crear tu colección?

Mi inspiración han sido las folclóricas españolas de los años 70, la copla y los tablaos, fusionado siempre con mi estilo atrevido y las tendencias de la temporada

¿Cuáles son las tendencias de este año?

En 2024 seguiremos viendo mucho volumen tanto en mangas como en enaguas, y en relieve también como lazos o flores. El cut out que llevamos viendo tiempo en el pret a porter lo trasladamos a la moda flamenca donde podemos verlo en escotes más arriesgados. En cuanto a colores apuesto por el rojo que es un acierto seguro y como color de la temporada el azul klein, pero como siempre la moda flamenca tiene una gran variedad de gustos y estilos donde todas podemos elegir y sentirnos cómodas.

¿Cómo afrontas el desfile de marcas jóvenes?

El desfile lo afrontamos con mucha ilusión, ganas y miedo a partes iguales, siempre esperando que la colección sea aceptada por el público y guste mucho.

¿Dónde se podrán comprar las prendas que veremos en el desfile?

La colección estará disponible en nuestro estudio de Sevilla (av. del greco 14) donde atenderemos encantadas bajo cita previa.

Jose Paco Couture, Colección ‘Mi mundo es otro’

Desde Gerena, Jose Paco Couture vuelve a la pasarela con una colección inspirada en María Jiménez, su forma de vivir y de afrontar la muerte: “La colección es un recorrido por el pensamiento de María Jiménez, comenzaremos con la muerte, pero vista desde la fiesta y la esperanza, para continuar con la vida y su forma de exprimirla al máximo”, explica Jose Paco quien ha dado forma a sus looks con tejidos vaporosos y con caída, en contraste con organzas y sedas especiales en algunos detalles.

Entrevista al diseñador Jose Francisco García

¿En qué te has inspirado para crear tu colección?

María Jiménez, su manera de vivir, de afrontar los acontecimientos de su vida, su enfermedad y la manera de llegar a la muerte.

¿Cuáles son las tendencias de este año?

El volumen en las faldas sigue pisando fuerte, y llevando el resto del traje a la alta costura, con la creación de mangas y escotes, saliendo de los tejidos comunes en la moda flamenca los lunares que nunca se perderán, pero comparten protagonismo con otros tejidos más sofisticados.

¿Cómo afrontas el desfile de marcas jóvenes?

Estamos deseando que se vea el fruto de meses de trabajo, con mucha ilusión y ganas de ver nuestros diseños en la pasarela y en el real.

¿Dónde se podrán comprar las prendas que veremos en el desfile?

Podéis visitarnos en nuestro atelier y conocer de primera mano nuestra artesanía y la manera que tenemos de llevar un proyecto a cabo con cada clienta.